POETAS DE BILBAO

Carmen Castellote en una foto de juventud.

 CARMEN CASTELLOTE

 

Bilbao, 1932 - *Última poeta viva del exilio republicano, reside en Mexico.

En plena guerra civil española, en 1937, tras el bombardeo de Guernica y a la espera del asalto final por parte de las tropas franquistas a la ciudad de Bilbao, sus padres la embarcaron en una de las campañas de evacuación de niños organizada por la Segunda República Española, en su caso con destino a la Unión Soviética, a Leningrado, donde aquellos niños fueron alojados en lo que se denominó “Casas de los niños”. Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1941 fue evacuada de nuevo a Siberia.

Estudió Historia en Moscú. Tras contraer matrimonio con un socialista polaco en 1956, trasladó su residencia a Polonia.

Finalmente, en 1958 viajó a México para reencontrarse con su padre, que se había exiliado allí, una vez terminada la guerra civil, estableciendo allí su residencia definitiva. Ha trabajado durante más de veinte años dirigiendo el departamento de geografía e historia de la editorial Unión Tipográfica Editorial Hispano Americana (UTEHA).

Castellote publicó su primer libro de poesía a los cuarenta años. Su obra trata de la infancia, la guerra, los trenes, el amor ―de sus propias experiencias vitales―. También el exilio, asumido como condición de vida.

Publicaciones: 

1976, Con suavidad de frío.

1979, Vuelo de nieve al sol. 

1983, Diálogo con la esfinge. 

1985, Acta de renacimiento. 

2021, Kilómetros de tiempo. 

Gabriel Aresti Segurola con 16 años

GABRIEL ARESTI SEGUROLA

Bilbao, 1933 - Bilbao, 1975

Cultivó todos los géneros literarios: poesía, novela, cuento y teatro. 

Sus obras más importantes son las que componen la serie Harria (Piedra).

Publicaciones: 

1964, Harri eta herri – Piedra y Pueblo.

 

1968, Euskal harria (Piedra vasca,) 

1970, Harrizko herri hau (Este pueblo de piedra,), vinculadas a la corriente del realismo social, pero la última obra que escribió fue:

 Azken harria (La última piedra). En ellas se observa la creación de un imaginario personal y colectivo, ligado a la historia y a la antropología vascas, con símbolos claves como el árbol, la casa o la piedra, que comparte con artistas vascos como Jorge Oteiza. Uno de sus poemas más conocidos, precisamente, se titula Nire aitaren etxea (La casa de mi padre). 

Entre sus discípulos se cuentan los poetas Joseba Sarrionandia, Jon Juaristi y Bernardo Atxaga. 

Desde 2004 Gabriel Aresti tiene su día conmemorativo: "Gabriel Arestiren Eguna" en la localidad vizcaína de Ea. 

En su memoria el Ayuntamiento de Bilbao convoca anualmente los premios de cuentos "Gabriel Aresti"

Madrid, 1951 Ángela Figuera en una fotografía de estudio.
copia cedida por Juan Ramón Figuera
Imagen tomada del libro, La poeta Ángela Figuera (1902-1984)
Autora: ©María Bengoa

 ÁNGELA FIGUERA AYMERICH

Bilbao, 1902 - Madrid 1984

Representante de la denominada poesía desarraigada de la primera generación de la posguerra española.

Publicaciones: 

1948-1950, "Mujer de barro". 

"Soria pura". "Vencida por el ángel".

1952, "El grito inútil", (ganador del Premio Ifach).

1953, "Víspera de la vida" y "Los días duros".

1958, "Belleza cruel" ( Editado en México para evitar la censura, con el ganara el Premio de poesía Nueva España).

1961, Se publica en Caracas su "Primera Antología".

1962,"Toco la tierra".

1973, "Antología Total", de Julián Marcos 

1979, "Cuentos tontos para niños listos", (dirigido al público infantil).

1984,Aparece, póstuma, "Canciones para todo el año (poesía infantil).

Desarrolló su etapa de poesía social junto a escritores como Gabriel Celaya y Blas de Otero, también vascos y cuyo vínculo llevó a ser llamados "el triunvirato vasco de la poesía de posguerra".

Miguel de Unamuno y Jugo, fotografía tomada de Internet

MIGUEL DE UNAMUNO Y JUGO

Bilbao, 1864 - Salamanca 1936

Perteneció a la llamada generación del 98. Es considerado como el mayor de sus integrantes y, en cierta medida, su maestro. Cultivó todos los géneros literarios: ensayo, novela, poesía, periodismo y teatro.  

Fue Unamuno fundamentalmente un gran poeta del posromanticismo; las paradojas de esta estética estaban muy asentadas en él. Para Unamuno el arte era un medio de expresar las inquietudes del espíritu. Por ello, en la poesía y en la novela trata los mismos temas que había desarrollado en los ensayos: su angustia espiritual y el dolor que provoca el silencio de Dios, el tiempo y la muerte; la preocupación patriótica, el cainismo, el exilio, la necesidad de pervivencia individual y la imposibilidad de conciliar sentimiento y pensamiento. 

Publicaciones:

1907, Poesías.

1911, Rosario de sonetos líricos.

1920, El Cristo de Velázquez.

1922, Andanzas y visiones españolas.

1923, Rimas de dentro.

1924, Teresa. Rimas de un poeta desconocido.

1925, De Fuerteventura a París.

1928, Romancero del destierro.

1953, Cancionero.

Ya desde su primer libro, Poesías (1907), se perfilan los temas que van a dominar en la poética unamuniana: el conflicto religioso, la patria y la vida doméstica. Dedicó a la ciudad estas bellas palabras: «Salamanca, Salamanca, renaciente maravilla, académica palanca de mi visión de Castilla». Tosco y prosista, nunca se le ha reconocido por versos armoniosos y trabajados, sino por estrofas breves, castellanas y muy personales: en palabras de Ramón Irigoyen, prologuista de Niebla en la edición de El Mundo, Unamuno siempre fue un «eyaculador precoz del verso», haciendo referencia a su escaso detenimiento en la revisión de sus poemas conclusos, en comparación con otros poetas de la época tales como Machado o Juan Ramón Jiménez.